古装偶像剧不应架空现实

来源:光明网-《光明日报》     时间:2023-04-26 05:49:28


【资料图】

【影视锐评】

作者:曹雪盟(媒体人)

最近,一批古装偶像剧集中上线,另有多部作品确定档期,形成一股播出热潮,引发大众对这一题材的关注。曾经,古装偶像剧因新奇的故事情节、精美的视觉呈现风靡一时,成为80后、90后的青春回忆。然而,随着网络视频平台崛起,大量古装偶像剧扎堆,“流量+IP”的套路逐渐固化,同质化作品大量产生,市场一度趋于饱和,使观众产生审美疲劳。现如今,每年上线的古装偶像剧数量仍然不少,但大部分作品只能在小范围引发关注,而很少能打破圈层,在大众舆论中激起水花。古装偶像剧为何魅力不再,创作者还能在哪些方面进行创新突破,如何才能让其在文化引领方面发挥更多积极作用,这些问题应该引发业界的关注和探讨。

仔细分析,古装偶像剧的核心剧情是男女之间的甜蜜爱情。这种作品往往以极富戏剧性的故事情节,辅以精致养眼的服化道、色调唯美的镜头画面,描绘千姿百态、感人至深的“爱情模样”,满足观众通过角色投射自身的需求,使他们实现从移情到共情的转变,获得心灵的抚慰与愉悦。然而,长久以来,批量生产的古装偶像剧逐渐创新乏力,一步步陷入了创作模式化、故事同质化、情节套路化的怪圈。在人物设定上,男主角往往是身份高不可攀,实力无人能及。女主角总是人美心善,女二号一般口蜜腹剑,男二号必是爱而不得。在剧情走向上,甜虐路线最受创作者钟爱。感情一波三折,误会此起彼伏,让观众的情绪始终如坐着过山车一般。在具体情节上,女主角摔倒必落入男主角怀抱,接吻总来得猝不及防,冒雨下跪、雪天撑伞等桥段更是永不缺席。叙事是否流畅、起承转合是否符合逻辑似乎不在考虑范围之内,刻意制造男女主人公亲密戏份来“撒糖”仿佛才是创作的第一要务。这些花哨热闹的表象或许能吸引观众一时的目光,但换汤不换药的本质终将令人感到索然无味。

古装偶像剧的一大弊病还表现在制作粗糙、审美单一上。不仅布景、服装、化妆、道具频频翻车,而且大量使用美颜滤镜、背景虚化,缺乏真实性甚至逻辑性。有的女演员为了保持美丽形象,即便被打入天牢或遭到强盗绑架,仍身上一尘不染,发型一丝不乱,妆容一点不花。有一些古装偶像剧造型相似,如同复制粘贴。比如表现仙侠世界的作品大都是清一色的白衣飘飘、披头散发,缺乏辨识度和独特性,好多观众分不清自己看的是哪部作品。此外,还有个别古装偶像剧缺乏深刻的思想内涵,在价值观层面难以对观众起到正向引导作用。这主要表现为视野狭窄、格局狭小,习惯以宫斗权谋等内容衬托风花雪月的爱情故事,内容猎奇、媚俗,与主流价值观背道而驰。

古装偶像剧不应架空现实,而是要在脚踏实地考究之后进行创作。对于美的追求与想象,也应根植于现实之上,而非浮于虚幻表面。现如今的古装偶像剧魅力不再,主要在于创作者对于“美”的理解出现了偏差。首先,古装偶像剧的美不应一味标榜华丽唯美,过度依赖滤镜磨皮。即使是戏说传奇甚至架空时代背景的作品,不受具体的年代限制,也应该结合中国历史文化知识,在一定的时空逻辑指导下设置故事情节和人物形象,追求自然、健达、考究的视听语言,传达一种文化想象之美。其次,古装偶像剧的美不应是“大撒工业糖精”,虚泛地超越现实,刻意地远离时代,漂浮于古装世界的虚假情愫。古装偶像剧虽然人物穿着古装,故事发生在古代,却可以以古鉴今,以现代意识敏锐捕捉、艺术呈现当下老百姓关心的诸如情感关系、家庭教育等问题,为观众提供一个思考人生、审视现实、启迪未来的窗口。再次,古装偶像剧以美好的爱情为起点,却不应仅以此为落脚点。创作者可以通过表达主人公对理想的追寻,展现对命运的抗争,诉说对正义的坚守,诠释对幸福的向往,彰显深厚的文化内涵、宏阔的艺术视野和博大的家国情怀,发挥作品传达积极正面的价值理念的社会功能。总之,美贵在多元,贵在真实,贵在丰富有层次,贵在深刻有内涵。古装偶像剧在向更高质量迈进的过程中,还需做到内外兼修、多管齐下,展现文化之美、艺术之美、思想之美、价值之美,方能吸引观众长久驻足。

《光明日报》( 2023年04月26日 15版)

关键词:

精彩放送